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365在线网投任曙林,65 岁,他为当年苏醒的创作欲留下了影

作者:采集侠日期:

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1979 年,二十多位业余画家在北京发起了一场民间美术展览,取名“星星”。开始是露天展览,后来进入官方的中国美术馆。参观者从各地赶来,轰动一时。人们惊叹于“星星”艺术家的自我表达,他们画普通人的肖像,普通的风景,手法不太写实。带有明显批判意味的作品只有少数。

“星星美展”共举办了两届。对它的评价有两种:一些美术史学家认为,“星星”宣告了“文革”后中国前卫艺术的浮现。但另有观点认为,这些作品不够当代,从全球美术界看,参展作品是幼稚的。“星星”的艺术家也没能产生持续影响力。

不过,“星星美展”确实成了中国新兴艺术市场的一个前奏。

在今天回顾 40 年前的这场展览,它的意义超出了美术界。重要的是,时代发生巨变,年轻人如何参与其中,争取表达的机会。我们采访了五位“星星美展”的亲历者,他们的故事既有时代的共性,又非常个人。

这是系列的第五篇。任曙林和已故摄影师池小宁一起拍摄了“星星美展”,他们也是 1979 年另一个重要组织“四月影会”的成员。

拍摄“星星美展”时,任曙林是池小宁的助手。池小宁掌机,任曙林背着包,随时准备换胶片。受“星星”成员的委托,他们要拍“一部小电影”。

9 月 27 日那天,任曙林记得中国美术馆东墙外的露天花园,展品挂在栅栏上、树上,也摆在地上,“看画儿的人多,便衣也不少”。第二天,开始有人对着作品“动手动脚”,还有戴着红袖箍的人。记得池小宁“直面拍摄”,“一位大嫂上来就抓摄影机”。

后来,两人被四五个警察带到了美术馆里的一处房间,房间没有窗户,任曙林没见过这种状况。不过有惊无险。几小时后,“十几盒胶片如数送还”,“胶片被冲洗,没有剪去什么镜头”。

任曙林本来和“星星”的人没有交集。池小宁认识不少“星星”的人。池小宁的父亲池宁是北京电影制片厂的美术设计师,他和池小宁的母亲在“文化大革命”中去世,留下满架子画册。“星星”的几位画家都在池小宁家见过这些画册,印象深刻。当时北京有不少文学青年和艺术青年的据点, 北京西城新太平胡同 11 号的池小宁家也是一个。三间平房。1970 年代末,这里还形成了每周五晚定期的聚会,“星期五沙龙”。

和大部分据点的闲聊性质不同,“星期五沙龙”更像是“北影子弟”的补习班。“大家伙儿喜欢摄影,这帮父母看着孩子们,总得培养一下吧,那时候社会上教育又没有,学校、大学也没有,艺术院校更差。因为自己的哥们、朋友们都是搞艺术的,今天找谁讲讲,明天找谁讲讲。”

任曙林在 1978 年加入“星期五沙龙”。他说,看起来是加入了沙龙,“其实是进入了一个圈子”。

任曙林本来不属于这个圈子。他在三里河大院长大,父亲是当时商业部的副部长。“文化大革命”没有给他的家庭带来太大冲击,赶上 70 届的特殊政策,任曙林也没有被安排去农场插队。他顺利地从中学毕业,进入工厂,在卢沟桥成为一名工人。

但到了 1978 年前后,任曙林不想再做工人,他认为工厂限制了他。“76 年总理逝世、四五事件,毛泽东去世……你想 77 年、78 年的社会环境,我在北京,无时无刻不受到立体的冲击。 ” 1977 年恢复高考的公告发布,任曙林连着参加了两届高考,都没有考上。第二年,他报考的是北京电影学院。他父亲的老战友赵子岳还为他找来一位电影厂的摄影师,但他的苏式摄影观念没能吸引任曙林。

加入“星期五沙龙”,任曙林形容“如鱼得水”。那时星期六是工作日,任曙林一大早再回到卢沟桥。

沙龙的老师起初不停地换,后来到狄源沧固定下来,他是个渊博的人,又懂得教年轻人举一反三。常来沙龙的有二三十位,1978 年到 1979 年,这里办过两次小型的摄影展。1979 年年初,有人还设计了沙龙的徽标。

差不多同时,王志平和李晓斌来到“星期五沙龙”,他们也喜欢摄影,并打算办一场公开的展览,就是 1979 年 4 月在中山公园举办的“四月影会”。

第一届“四月影会”的展览名为《自然·社会·人》,展出了 45 位摄影师的 170 多幅作品。王志平在前言里写道:“摄影,作为一种艺术,有它本身特有的语言。是时候了,正像应该用经济手段管理经济一样,也应该用艺术语言来研究艺术。”“星期五沙龙”里的不少人都参加了第一届的“四月影会”。次年四月,展览在北海公园进行,人满为患。

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